mixetto / Getty Images
Započeti u fotografiji divno je vrijeme ispunjeno kreativnošću i otkrićem. Nažalost, za mnoge nove fotografe njihovo predstavljanje vrijeme je uništenih živaca, zbunjujući savjete prijatelja i frustracije dok učite novu kameru i pokušavate na filmskim ili digitalnim medijima zabilježiti ono što ste vidjeli svojim očima.
Budite sigurni, to ne mora biti traumatično iskustvo. Jednostavno vam treba malo savjeta za početak i najbolje mjesto za početak je s osnovnim konceptima koji se koriste za stvaranje sjajne fotografije.
Do kraja ove lekcije, bit ćete spremni poduzeti sljedeće korake u fotografiji uz nekoliko spoticanja.
Razmislite o sastavu fotografije
WordNet sveučilište na Sveučilištu Princeton kompoziciju definira kao "nešto što je stvoreno organiziranjem nekoliko stvari koje čine jedinstvenu cjelinu". To je točno ono što jest: kompozicija vaše fotografije je kombinacija elemenata koji se okupljaju kako bi stvorili cijelu sliku.
Kompozicija je temelj svake fotografije. To uključuje linije, oblike i oblike na fotografiji. To uključuje i smještanje predmeta, ljudi ili životinja (ili onoga što je predmet) u odnosu na druge elemente unutar scene.
Kada fotografirate, zapravo je komponirate baš kao što slikar osmišljava novu sliku. Obratite pažnju na sastav svake fotografije koju snimite i uskoro ćete vidjeti značajno poboljšanje.
U svaku fotografiju uvrstite predmet
O čemu se radi u vašoj fotografiji? Bez poznavanja odgovora na ovo pitanje vaša slika nikada neće raditi.
Vaš je predmet ono što želite da gledatelj prvo vidi kad pogleda sliku. Može biti mali ili veliki: ponekad će vaš subjekt biti maleni vrtni pauk, a ponekad može biti čitava planina.
Bez obzira koji je vaš predmet, morate ga svjesno odabrati.
Upotrijebite Pravilo trećine
Pravilo trećine objašnjava gdje smjestiti svoj predmet na sliku. Važno je "pravilo" koje ćete koristiti pri sastavljanju gotovo svake fotografije koju snimite.
Zamislite da je vaša slika podijeljena na devet jednakih kvadrata (u osnovi ploča tik-tac-nožni prst) s crtama podjednako raspoređenim.
- Četiri točke na kojima se linije presijecaju najjače su žarišta vaše slike. Linije koje čine kvadrat sekundarne su jake točke.
Ljudsko oko je prirodno privučeno tim prostorima unutar okvira, a ne središnjem dijelu okvira. Iskoristite ovo da biste maksimizirali utjecaj slika tako što ćete objekat postaviti uzduž jedne od ovih linija ili na točke preseka.
Na primjer, ako radite portretnu "glavu glave" neke osobe, postavite njihove oči duž tih točaka i linija. Isto tako, za krajolik postavite stablo na jednu od tih točaka za maksimalan učinak.
thianchai sitthikongsak / Getty Images
Pogledajte pozadinu i prednji plan
Fotografija je dvodimenzionalni prikaz trodimenzionalne scene. To znači da kamera učinkovito "spljoštava" scenu. Zato je ključno obratiti pažnju na pozadinu i prednji plan svake fotografije.
- Pozadina je bilo što na vašoj temi: Ako se stablo nalazi neposredno iza glave osobe, vidjet će se da stablo raste iz njihove glave. Isto tako, izgleda da bi ograda mogla izrasti sa strane osobe. U prvom planu je bilo šta ispred vašeg predmeta: Ono što je u vašem prvom planu jednako je važno kao i pozadina. Ako snimate prekrasan zalazak sunca na jezeru, ali na rubu vode postoji ružna guma, fotografija se može pokvariti (osim ako vaš stav predstavlja komentar na zagađenje).
Saznajte kako iskoristiti fokus na svoju prednost
Hoće li vaš predmet biti oštro fokusiran ili će mu biti dopušteno da bude zamagljen? Hoćete li u fokusu imati prednji plan i temu, ali pozadina nejasna? Koliko će pozadina biti meka? Fokus će učiniti vašu sliku ili razbiti nju, a kao što vidite, postoji mnogo mogućnosti.
Tu se pojavljuju otvor blende, f-stop i dubina polja.
- Otvor blende je veličina otvora unutar vašeg objektiva koja omogućuje svjetlost na film ili digitalnu površinu. F-Stop je mjerenje otvora. Dubina polja je pojam koji vam govori koliko će vaše scene biti u ili izvan usredotočenost.
Shvaćajući kako koristiti te koncepte u svoju korist, možete početi kontrolirati kako vam kamera poravnava scenu.
Općenito, želite da predmet i mali dio prednjeg plana budu u fokusu, dok je pozadina mutna. Na taj se način izbjegavaju ometati crte oko predmeta i privlači pogled gledatelja prema svome subjektu.
Međutim, postoje slučajevi kada ćete htjeti cjelokupnu scenu u fokusu. Pejzažni prizori savršeni su primjer jer ćete možda u fokusu željeti planinski lanac u pozadini i drvo u prvom planu.
Dobro pravilo o vašem izboru f-stop je zapamtiti:
- Što je veći broj f-stop, više će scene biti u fokusu i više svjetla za snimanje slike. Što je manji broj f-stop, manje će scene biti u fokusu i manje svjetla treba snimiti sliku.
Pomoću plitke dubine polja možete izolirati pozadinu ili prednji plan da biste bili u fokusu. Imgorthand / Getty Images
Rasvjeta je fotografija
Fotografija je umjetnost hvatanja svjetla koje se reflektira od predmeta na filmu ili digitalnoj površini. Uvijek budite svjesni svog osvjetljenja. Ako je vaš subjekt dijete, ali je lice previše tamno za prikaz, slika neće raditi.
Kada gledate prizor, vaše se oči neprestano prilagođavaju različitim rasvjetnim situacijama. Kad fotografirate, kamera bilježi samo jednu svjetlosnu situaciju jer ona nema sposobnost našeg mozga da tumači i prilagođava se prizoru.
Svaka kamera malo je različita u tome kako "mjeri" ili očitava količinu svjetlosti u sceni. To je jedan od razloga zašto morate poznavati vašu kameru i trebali biste je trenirati s različitim osvjetljenjem.
Neka opća pravila uključuju:
- Izbjegavajte oštro svjetlo iza objekta. Pazite na tamne sjene. Pazite na bjelinu koja blista u svjetlu. Izbjegavajte snimanje u podne kad je svjetlost najjača (jutra i večeri imaju najprivlačnije svjetlo).
Uvijek razmislite o boji
Svijet je u boji. Ponekad su boje bijela, crna i siva, ali to je još uvijek boja. Iako će vaš predmet već imati svoju boju, obratite pažnju na to kako ta boja djeluje s vašom pozadinom i prednjim planom.
Ako je vaš objekt zelene boje, a pozadina zelena, vaš će objekt možda biti teže vidjeti na slici. Suprotno tome, ako je objekt crven, a pozadina ljubičasta, predmet ćete možda moći vidjeti vrlo dobro, ali boje koje se sukobljavaju mogu odvratiti temu.
Baš poput slikara, i fotografi bi trebali temeljno razumjeti komplementarne boje i harmoniju boja. Malo proučavanje teorije boja proći će dug put do poboljšanja vaših fotografija
Kako se baviti gibanjem
Postoje dva izbora s kretanjem u prizoru: zamrznite ga velikom brzinom zatvarača ili pustite da se na slici pojavi kao zamućenje koristeći sporiju brzinu zatvarača. Bilo koji izbor je samo to, izbor.
- Slap može biti prekrasna slika s vodom zamagljenom i prikazivanjem pokreta ili s vodom smrznutom u midairu. Bejzbol igrač koji udara loptu može biti sjajna slika s palicom i loptom zamagljenima ili s njima zamrznutom vremenom.
Izbor je na vama, ali uvijek biste trebali donositi svjesnu odluku koju vrstu gibanja želite.
Važno je također zapamtiti da možda uvijek ne možete vidjeti točan trenutak fotografiranja. To se posebno odnosi ako imate TTL kameru i vaše tražilo kroz objektiv prikazuje stvarni prikaz.
Dok kamera snima sliku isključivanjem okidača, vaš će pogled biti blokiran na djelić sekunde. Upravo je u tom dijelu sekunde vaš snimak. Najbolji savjet koji smo ikad dobili pri sportskom fotografiranju bio je upamtiti da ako ga vidite u svom tražilu, propustili ste ga.
Slabija brzina zatvarača rezultirat će zamućenom temom. B&M Noskowski / Getty Images
