Opća fotografska agencija / Getty Images
Autentični proizvodi Art Deco iz 1920-ih i 30-ih visoko su cijenjeni na današnjem tržištu kolekcionarskih predmeta, a stilski ih dekorateri također vole. Nažalost, to je jedan od razloga što su izrazi „Art Deco“ i „Deco“ toliko široko korišteni, čak i kada to nije odgovarajući deskriptor. Ako ste na tržištu kolekcionarskih predmeta i roba iz doba Art Deco, trebat će vam dobro razumijevanje onoga što je Art Deco stil - - a što nije.
Karakteristike stila Art Deco
Na dizajn Art Decoa utjecali su raniji stilovi, uključujući Art Nouveau, Bauhaus i Kubizam, a oslanjali su se na dekorativne koncepte iz američkih indijanskih, egipatskih i klasičnih izvora. Mnogo Art Deco djela sadrže golotinje i motive iz prirode poput životinja, drveća i sunčevih zraka.
Većina komada Art Deco su simetrični; u mnogim slučajevima zamislite dijeljenje Art Deco dijela na sredini - polovice će biti zrcalne slike. Emile-Jacques Ruhlmann napravio je namještaj koji se uklapa u ovu kategoriju, a ovaj majstorski dizajner je rekao da je svijet predstavio u stilu Art Deco.
Međutim, simetrija nije uvijek definirajuća karakteristika. Neki predmeti Deco imaju podebljane geometrijske oblike koji ih definiraju, poput tkanina koje je dizajnirala Sonia Delaunay, a koje se koriste u tekstilu i odjeći tijekom 1920-ih. Kutne linije, cik-cak i piramidalni oblici bili su popularni u Art Deco dizajnu. Čak i ravne linije haljina do struka popularne tijekom 1920-ih obično su kutne i pokazuju deko stil.
Ostali motivi koji odražavaju daleke kulture uklopljeni su u neke deko stilove, uključujući grčko-rimsku, egipatsku i azijsku, zajedno sa simbolizmom jazzovske ere. Ovdje su izloženi predmeti od satova do nakita, slike poput poznatog flapera koji šeta psa, kao i one koje pokazuju brzinu poput aviona ili vlakova.
Zgrada Chrysler i Rockefeller Centar, oba klasična nebodera New Yorka, primjeri su arhitekture u stilu Art Deco sa svojim elegantnim, linearnim estetskim i geometrijskim značajkama.
Art Deco Versus Art Deco Revival
Popularni stilovi i slike uvijek su se kopirali, a dizajni Art Deco nisu iznimka. Umjetnici i dizajneri nadahnuti su prošlošću za stvaranje novih predmeta u očaju, a oni obično imaju pomalo moderan zavoj da ih razlikuju. To se smatra oživljavanjem starijih stilova, a ne reprodukcijom. Na primjer, nakit ili namještaj s deko utjecajem izrađen tijekom 1980-ih bio bi revijalni komad, mada izgleda kao original. Ako su novoizrađeni predmeti točne kopije starih komada, stavit će se u kategoriju reprodukcije.
Nakit je jedno područje u kojem su stilovi Art Deco višegodišnje popularni, ali preporod seže u sva područja dekorativne umjetnosti. Da biste razlikovali staro od novog, pogledajte upotrijebljene materijale i konstrukciju predmeta. Neki moderni materijali i dijelovi još nisu bili dostupni tijekom 1920-ih i 30-ih. Obrtništvo također može biti trag, pa će pogled na detalje izrade također pomoći u razlikovanju pravih Deco od komada Deco Revival.
Art Deco Versus Art Moderne
Izraz Art Deco zapravo nije bio skovan sve do 1960-ih, a pojam Style Moderne koristio se u godinama koje su dovodile do 1920-ih. Između ta dva stila postoji velika sličnost, a neki izvori navode da su identični. U nekim su slučajevima Art Moderne komadi, koji se ponekad nazivaju i American Moderne, veći i smjeliji od Deco komada. Stilski idealizirana masovna proizvodnja i strojno izrađena estetika, pa su ravnoteža, proporcija, ponavljanje i preciznost uobičajeni u svim oblicima Art Moderne umjetnosti i opreme.
